编者按：第24届中国上海国际艺术节“粤港澳大湾区文化周”于10月18日在上海开幕，将通过粤港澳大湾区14个精品演出舞台，全面展现岭南文化的深厚底蕴和当代活力 艺术”7个频道观看文化遗产艺术表演、精品文化产品推广活动。岭南文化与上海文化在精神发展和行为方式上有何相似之处？两地如何以艺术为纽带，通过深度对话、共建共享，打造“双向行”文化样本，为中华文化繁荣发展注入新活力？中国文学批评家协会原副会长毛世安受邀撰写独家评论，敬请关注。文本|毛世安（中国文学评论家协会原副主席） 十月，是腰间粉红木棉绽放、东方明珠塔前桂花飘香、中国金秋绚丽的时节。 “粤港澳大湾区文化周”（以下简称“文化周”）在第24届中国上海国际艺术节上正式亮相。 《其命新——广东艺术百年展》海报 在中国近代史上，上海与广东之间的文化交流源远流长。两百多年前，有过因乾隆海禁而导致的上海“广州化”，导致广州“一港贸易”的繁荣，以及道光年间“五港贸易”带来的广州“上海化”。最著名的一种文化是岭南学派创始人高剑父、高其凤、陈树人绘画系教授，游历广州、上海，先后创办《时事画报》、《真理图鉴》，最终确立了“中西兼并，古今融会”的艺术主题。目的，并通过上海“出海”，最终形成了强大的岭南画派，这是京派和海派的三大支柱。其艺术思想和实践极大地影响了中国画现代转型的历史进程，其传播在国内外产生了巨大影响。粤剧柔和而深沉的色调等待着上海居民日常生活的烟火表演。明暗相间的粤曲《彩云追月》、烟雾缭绕的《平湖秋月》、欢快的《归来》，和江南丝竹一样，几乎是上海人逢年过节必听的娱乐曲目……广东、上海都有从未停止过“夜里随风潜行”的人们相互文化欣赏和交流的方式。矗立在珠江畔的白天鹅宾馆，一直是我们心目中改革开放的标志性建筑。近年来，广东的杰作不断来到上海，让我们赏心悦目，极大地丰富了上海人民的精神文化生活。多屏数字画廊是“新生——广东艺术百年展（2025上海）”的一大特色。南方+记者 邱民野 摄 本届文化周是粤沪文化交流史上“文化航母”级别的首次隆重启动和盛大展示。这是广东和上海艺术家在高水平的诗意想象驱动下双向对话的文化热爱的热烈之爱。文化周是经过精心策划和精心构思的。这不是一个平面的、粗线条的浏览一般层面上的文化。广东舞台近年来创作出不少佳作，如具有鲜明美式风格和现代表现力的粤剧《白娘子之恋》、舞剧《沙湾》等。《往事》、《醒狮》、《咏春》、《龙舟》、《旗帜》对岭南历史文化和人文有着深厚的热爱，被誉为“中国核潜艇之父” 话剧《深海》中黄旭华的家国情怀，给人们留下了不可原谅的美好印象。本届文化周精选粤港澳7个频道的14部最新原创剧目，涵盖舞剧、粤剧、话剧、木偶、交响乐、芭蕾、杂技等多个艺术门类，展现岭南艺术格局 诚信与创新并重，让我们耳目一新。丰富多彩的非遗表演深入人心作为文化周的主体部分，“新生——广东艺术百年展”前所未有地汇聚了350余位岭南艺术家的近800件/套经典作品。设有7个主题版块和3个专题，几乎涵盖了所有艺术门类。展览面积近2万平方米，星罗棋布。犹如一部气势磅礴、绚丽多彩的交响史诗，让观众看到了近百年来广东艺术和中国现代艺术的发展史。令我感动的是高剑父、关山月、林勇的国画，司徒乔的油画《放鞭子》，潘鹤的雕塑《艰难岁月》，还有陈彦桥、黄心波、古元的版画……那些曾经让我沉浸其中、将我带回青春、留下鲜活记忆的真正名作。大型主题集体创作《美丽天山》参加“新生——广东美术百年大展（2025上海）”。南方+记者 邱民野 摄 整个文化周，既有“新生命——广东艺术百年展”等历时而深刻的线性历史叙事和学术评论，也有舞台上百花齐放与最新成果的同步艺术展示。可以毫不夸张地说，这是一场规模空前、气势磅礴的文化盛会，涵盖了从精英艺术到民间艺术的粤港澳大湾区全景文化景观，全方位、多方位、多维度地概括了各艺术门类的文化盛会。舞剧《莺歌》文化周展现出浓郁的本土艺术风格。纵观武陵山的蜿蜒曲折，岭南文化艺术随处可见，如木棉、紫荆、三角梅……奇花异草，簇簇簇簇。在炎热的亚热带阳光下下降。粤剧《双绣》语气委婉细腻，与高虎相得益彰，表达了女主角吕媚娘这位南海姑娘的内心情感。通过全息投影的优美呈现，再现了唐代名画《磅连图》空灵凝练的诗情画意。文化周期间演出的不少剧目都以岭南花朵般绚丽多彩的非物质文化遗产为灵感，如《双绣》中的光绣、粤剧、南拳、舞龙狮、芭蕾舞剧《家园》中的英文歌曲等背景。通过父子的悲欢离合，讲述家国情怀，绽放文化遗产的非物质风格，展现亚热带气候、植物等鲜艳色彩的艺术气质。粤剧《双绣》演出剧照及芭蕾舞剧《家园》“d”文化周以广东文化的强烈表现性为特色，具有强烈的现实关怀和人文渴望。品味《故乡》将古典芭蕾的形式测试和创新的理念，将古典芭蕾的形式融入火热的现实生活中。以大湾区一对热爱外国的华裔孩子的选择为主线，优美地勾画出一段关于目的地、梦想和情感的动人篇章。从这里，我们并不孤单 次，也感受到了年轻一代回归母亲、重建价值观所经历的不同心理历程。他们有一些远隔重洋的沉重和悲伤的思念，但也有致力于建设家园的文化认同和精神传承。话剧《无言》充满粤语幽默，准确地揭示了现代普通人生活中漂浮的悲伤。港剧《无故事》Culture Week以创新的新艺术风格散发着青春与活力。与海派文化一样，岭南文化也具有地域海洋文化所提供的开放性、包容性和多元化的视角，而很少有我行我素、固守领土的坏习惯。从充满不可思议想象的杂技《肩上芭蕾》到杂技剧《天鹅湖》，吴正丹和韦宝华首创了芭蕾舞轻盈飘逸的抒情性与杂技惊险难度的完美结合。当代杂技剧场《站台》打破传统杂技表演模式，探索“新马戏”形式，巧妙运用杂技、现代舞、舞台装置、时尚元素，编织一场关于出发、相遇、分离的精神之旅。多媒体木偶剧《虫虫的仓鼠》融合了大型木偶服装、真人木偶、实时投影等创新元素和木偶剧共同营造出一个色彩缤纷、舞台般的世界。 《布兰娜诗》以西方文学作品为蓝本，为观众呈现了一场舞蹈、音乐、文学交织的艺术盛宴。演出以现代审美视角重新诠释爱情、生命、追求等永恒的人类主题。新建的舞台和100人合唱团震撼的声场令人惊叹。香港芭蕾舞团与香港管弦乐团联合推出“平台”当代杂技剧《布兰娜》。文化周是新时期岭南文化与海派文化的深度对话与互动。在粤港澳大湾区建设、长三角联动发展两大国家战略协同下，展现出强大的生命力。早年，上海与广电艺术家密切合作的杂技剧《天鹅湖》开始昂。上海是杂技剧《天鹅湖》、《蝴蝶》“飞”上世界舞台的重要港口。 《站台》制片人兼艺术总监吴正丹凭借杂技剧《蝴蝶》主演荣获上海白玉兰戏剧表演艺术奖。此时话剧《不说话》和多媒体木偶剧《冲冲的仓鼠》都得到了上海著名剧作家于荣军的热情参与。粤剧《双绣》更邀请了80多岁的上海昆剧团国家级财富表演艺术家梁古林亲自指导体能表演。我们期待两地文化交流合作不断深入，谱写出更加动人的跨区域文化交流新诗，共同为文化大发展大繁荣作出新贡献。澳门多媒体木偶剧《虫虫的仓鼠》 编辑：倪鄂悦